Saison culturelle

Précaire, imparfait, bancal… le monde est une succession de gestes, un équilibre fragile sans cesse soumis aux lois du changement. Ce spectacle est une ode au mouvement.
Sur scène, un portemanteau instable, un banc gigogne et une lampe gentiment tordue fixent le terrain de jeu d’une chorégraphie inédite entre un danseur, une violoniste et un plasticien. Depuis ce point de bascule d’un quotidien, tous trois s’unissent pour célébrer l’imprévu et son formidable potentiel de réinvention, avec ce soupçon de risque et cet heureux frisson de l’accident. Face à l’inertie rassurante du stable, préférons la surprise de l’inattendu sur scène comme dans la vie !

^{© Rosalie Detienne}

Radio Banane est un spectacle librement inspiré du livre de Clémentine Mélois et Rudy Spiessert. C’est l’histoire d’une radio pirate perdue dans la jungle, initiée par un singe et un toucan. Diffusée sans prétention depuis une vieille carcasse d’avion, elle devient peu à peu un phénomène de mode planétaire. Imaginé comme une expérience radiophonique théâtrale et marionnettique, il s’inscrit dans la lignée des entresorts immersifs de La Méandre, avec toujours l’envie de proximité et d’aventure partagée avec le public. À l’intérieur d’un camping- car transformé en carcasse d’avion, Aristote et Toucan, les deux protagonistes, vont entraîner les jeunes spectatrice.eurs dans la création de la meilleure émission radio de tous les temps.

19h – Emission radio en live !
Un groupe de jeunes du territoire, encadrés par les artistes de Radio Banane, vous invite sur le plateau radio éphémère de la Médiathèque de Neulise pour une émission en live !

En partenariat avec RVR et la médiathèque de Neulise

^{© Michel Wiart}

la Cie Transports en Commun nous invite à une soirée de Mythologies. Elle présentera trois courts spectacles, chacun s’inspirant d’un mythe, d’un conte, d’une légende ou d’un de ces grands récits collectifs qui font notre culture commune, transposés dans notre monde contemporain.

• Le Mur, mythe de « Pyrame et Thisbé »
• Elio, inspiré de « Pinocchio »
• Aïko, mythe de « Echo et Narcisse »

Cette soirée vient conclure une semaine de résidence d’éducation artistique et culturelle de la Compagnie Transports En Commun au collège Nicolas Conté.

^{En partenariat avec le collège Nicolas Conté, dans le cadre de Terre Buissonnière}

Cinq, c’est le titre de ce nouveau spectacle de la Compagnie Apaches et c’est le prénom de cet enfant que nous allons suivre dans son histoire. L’histoire d’une vie d’enfant qui commence simplement, dans la douceur.

« Cinq, enfant qui navigue sur l’eau comme les enfants se promènent dans la vie ». Mais un jour son chemin va croiser celui d’un ogre. Dans cette histoire, l’ogre est une baleine qui va entrainer Cinq dans les ténèbres.

L’écriture de Rodolphe Brun est onirique, son univers visuel est graphique et coloré. C’est avec ces armes de poésie qu’il nous parle des violences faites aux enfants.

^{© Rodolphe Brun}

Au tout début du monde, des créatures étranges vivaient sous terre. Mi-animaux, mi-humains, les «humanimaux» ne connaissaient que les ténèbres, jusqu’à découvrir la lumière du monde d’au-dessus…

3 artistes sur scène : un dessinateur, une comédienne et un musicien, racontent un mythe préhistorique, illustré au fond des grottes : le voyage des êtres vivants depuis les profondeurs de la terre jusqu’à la surface.

Une fabrique artisanale de spectacle destinée au jeune public, qui dynamite notre rapport à l’écran. Tout est réalisé à vue : les dessins, la manipulation, la musique, les bruitages, le jeu, en mêlant techniques ancestrales et nouvelles technologies.

^{© Stéphane Rouaud}

Une performance photographique

Le projet Hors Sol se situe au croisement de la chorégraphique et la photographique. Le principe est simple : le chorégraphe propose aux passants de les porter. En quelques instants, le cliché est pris.

En partenariat avec la Maison Umé et les élèves de danse de l’EIMD

^{© Denis Plassard}

En direct, en public et en dansant !

1 spectacle, 2 expériences différentes à vivre en live, une émission à écouter en direct par des auditeurs et un spectacle pour le public du théâtre. Interviews, chansons, jingles, pubs, tutoriels, astuces, chroniques et conversations…

^{© Denis Plassard}

Depuis plus de 20 ans, Denis Plassard propose régulièrement des bals chorégraphiés. Grâce à une démarche ludique et progressive, il embarque les participants en douceur dans des chorégraphies inédites et farfelues. Une nouvelle manière de guincher, légèrement allumée.

^{© Oxybis}

« Les Quifrottent, les Quipiquent, les Quiglissent,
les Quitrottent, les Quigrimpent, les Quifredonnent,
les Quifourmillent, les Quibruissent, les Quicroquent,
les Quibizzzz, les Quizantenne-zantenne, les Quonvoipas,
les Petits, les Toupetits, les même Microscopiques,
les Cachétrouvés, les Presque rien, les Radusols,
les Ventraterres, les Petites Têtes, les Grands Yeux,
les Quonimagine… »

Thématique des insectes, de ceux qu’on ne voit pas, sans observer, sans tendre l’oreille, sans ouvrir l’œil. Éveiller nos perceptions aux invisibles, retrouver le goût de la découverte.

^{© Vincent Noclin}

C’est l’histoire racontée de Marie, éleveuse, qui reprend au pied levé la ferme de son père. L’histoire de ses préoccupations quotidiennes, ses contingences, sa solitude, son désarroi, ses combats et surtout sa transformation.

L’association Polyculture est née en 2008 de la rencontre entre les agriculteurs de la ferme de Vernand et des habitants du territoire.
Sa volonté est de porter une démarche culturelle, à partir du site de la ferme, afin de proposer et d’expérimenter à cette échelle de nouvelles formes de partages, d’imaginations et de représentations de l’espace agricole et nourricier.

Une actrice et un acteur viennent nous parler, nous raconter l’histoire…
Une artiste peintre vient de mourir. Deux personnes, une femme et un homme, qui la connaissaient chacune, chacun, par un biais différent, se rencontrent après sa mort dans la maison de la défunte.
Mais dans leurs échanges, parlant de la peintre, c’est leurs parcours de vie, leurs histoires qui vont se révéler.

KOMOREBI est une pièce, comme un conte, une écriture du sensible pour un instant suspendu.

^{© Raphaëlle Detheve}

Le public est venu assister à un concert autour de l’œuvre de Prokofiev : Cendrillon. Nardimou et Maurice, nos deux clowns, sont aussi venus et ils comptent bien s’incruster pour nous raconter leur version de cette histoire.

Des Cendrillons, il en existe des centaines de versions dans le monde et beaucoup sont bien éloignées de celles de Disney. C’est en mélangeant, croisant, exagérant toutes ces versions, que celle de ce duo de clowns est née.

Pour ne pas nous perdre, dans ce dédalle des différentes Cendrillons du monde, Schub, troisième clown de la bande, sera là pour nous accueillir. En intro du spectacle, il nous livrera sa conférence intitulée : « Cendrillon, d’aujourd’hui à nos jours ».

^{© BrestBrestBrest}

Nardimou (c’est la clown qui est entrée avec le public) écoute l’histoire de la petite sirène racontée par Andersen lui-même. « C’est pas ça ! ». Elle connaît bien cette histoire et elle va la raconter, elle ! « Mais en mieux ! ». La clown volubile jette alors l’ancre sur le plateau, ouvre son chariot ambulant et déballe tout. De tiroirs en tiroirs, Nardimou se métamorphose, incarnant diverses figures de son histoire, qui ressemblent, à s’y casser le nez, à celles du conte légendaire.

ATELIER CLOWN – 10h/15h
Un atelier pour s’immerger dans l’univers du clown. Donnez de la place à l’imprévu, laissez-vous surprendre, par les autres et par vous-même, découvrez le clown qui est en vous…
Gratuit / de 7 à 77 ans / en solo, entre amis, en famille /inscription obligatoire / prévoir pique-nique et tenue confortable

^{© Julie Cherki}

Coup de projecteur sur un sport hors norme, où tout a un goût d’absolu et où les maîtres-mots sont partage et générosité. Ainsi, bien au-delà des clichés, se raconte l’histoire d’une vaillante équipe de 2^ème série, aussi drôle que touchante, car les personnages qui la composent possèdent une grandeur d’âme qui se situe bien « Au-dessus de la mêlée » !

En partenariat avec le Kfé-Théâtre des Mansardes

^{© Chantal Depagne / Palazon 2015}